Insubria Critica

  IL LUNGO SGUARDO Paesaggi della percezione tra forma e tempo 22 Luglio - 18 Settembre 2026 A cura di Joe Hansen INFO UTILI  Mostra: Il Lungo Sguardo. Paesaggi della percezione tra forma e tempo  Sede: Roma Via Raffaele Cadorna 28  Periodo: 22 Luglio — 18 Settembre 2026  Orari di apertura: da Lunedì a Venerdi dalle 11:30 alle 17:00  Nota di chiusura estiva: durante la pausa estiva nel mese di agosto si riceve solo su appuntamento  Ingresso: Libero

 

L’ARTE DI GIACOMO SCARDINA Effusioni policromatiche tra labirinti e fondali dell’anima Giacomo Scardina nasce ad Erice nel 1981. Dopo aver conseguito il diploma e l'attestato di un corso integrativo presso il Liceo Artistico Statale di Trapani, si è iscritto all'Accademia di Belle Arti della città, avviando il suo percorso artistico. Insegna nei licei artistici in provincia di Varese. L’espressione figurativa di Giacomo Scardina si plasma in diverse sfere che accomunano varie tecniche, dalla pittura alla scultura. Composizioni e/o sovrapposizioni di colori, di punti, di linee, di superfici e volumi immaginari si dispongono in un insieme coerente che ritrae oggetti in contesti semifantastici, al limite tra mondo reale e mondo della fantasia. Lo stile di Giacomo sprigiona «combinazione di colori vivaci e pennellate fluide. I colori predominanti sono il giallo, il verde, il blu e il bianco, con alcune sfumature di rosa e viola. Le pennellate creano un effetto di movimento e d...

Tracce Analogiche La persistenza della materia nel flusso digitale 22 giugno – 17 luglio 2026 Nell’epoca della riproducibilità totale e dell'istantaneità virtuale, dove 'immagine si consuma nello  spazio di un battito di ciglia su uno schermo, l’arte contemporanea avverte l’urgenza di ritrovare il  proprio baricentro nella materia. Tracce Analogiche nel Flusso Digitale nasce come una  dichiarazione di resistenza estetica: un invito a fermarsi e a ristabilire un contatto visivo e tattile  con la fisicità dell’opera d’arte. In esposizione opere di: Atta (Antoinette Tontcheva), Giorgio Binda, Bassem H Boustany, Cosmin  Brendea (Romania), Jaime Cuadrench, Fiz Domínguez Pérez, Andrea T. Keul, Christian Kleiman,  Rebeccah Klodt, Mark Krawczynski, Rahim Lascandri, Qingzhu Lin, Fiona Livingstone, Sara  McKenzie, Tarja Pajuniemi, Isolde Rentz, Rosalorenza, Esperanza Suarez-Anaya. Mostra collettiva/Group Exhibition ⦿ 22 June – 17 July 2026 rossocinabro ⦿ Open fr...

  Miiickey Madu Does your heart still sing? 13 – 18 giugno 2026 Rossocinabro Via Raffaele Cadorna 28 00187 Roma Ricevimento sabato 13 giugno ore 18:00 – 20:00 A cura di Cristina Madini La mostra personale Does your heart still sing?di MIIICKEY MADU invita il pubblico a  un'esplorazione intima dell'immobilità emotiva e dei ritmi silenziosi che definiscono la nostra  quotidianità. Attraverso una ricerca pittorica che trasforma il banale in sacro, l'artista indaga quei  momenti che spesso sfuggono al nostro sguardo — il riposo, la preparazione, la convivialità —  rivelandoli come spazi densi di sentimenti che aleggiano appena sotto la superficie. ⇗ https://rossocinabro.com/miiickey-madu/ Credit Image: Nwanyi (Woman) by Miiickey Madu

 

  Barcelona Contemporary II 9 – 17 Maggio 2026 Valid World Hall Carrer de Buenaventura Muñoz, 6 Ciutat Vella, 08018 Barcelona, Spagna Opening: Sabato 9 Maggio ore 18:00 Ingresso libero

  Punctum: La Fatalità che ci Sceglie 30 aprile – 29 maggio 2026 Rossocinabro Roma Cosa resta davvero di un’immagine quando lo sguardo la attraversa? Molto spesso ci limitiamo a  raccogliere un’informazione, un dato estetico o una cronaca silenziosa che scivola via senza  lasciare traccia. Eppure, a volte accade un imprevisto: un dettaglio si stacca dal fondo, rompe  l’argine della nostra razionalità e ci colpisce con una forza inaspettata. Questa mostra nasce  proprio da qui, dal celebre concetto di Roland Barthes che distingue lo Studium — l’interesse  culturale e tecnico che comprendiamo con l’intelletto — dal Punctum, ovvero quella freccia che  parte dall'opera e ci trafigge senza preavviso. È l’elemento che non abbiamo cercato ma che ci  trova, trasformandoci da semplici spettatori in testimoni emotivi di un istante. ▸ Mostra collettiva/Group Exhibition ⦿ 30 Apr – 29 May 2026 ⦿ Open from Mon to Fri 11:30 AM – 5:00 PM ⌖ ROSSOCINABRO · Via Raff...

  Àprile Festival. Quando l’arte entra nelle case Si è svolta a Torino la terza edizione dell’ Àprile Festival . È bene chiarirlo subito: non “Aprile” come il mese - anche se il legame è evidente, visto che l’evento si è tenuto dal 10 al 12 aprile - ma Àprile dal verbo aprire . Aprire le case all’arte. Un'iniziativa c he ha coinvolto otto location “ che aprono le loro porte per diventare palcoscenici d'arte, musica e performance ”. “ Àprile, Case per l’arte” si accompagna a un manifesto molto interessante, pubblicato sul sito ufficiale del festival, che inizia con un’affermazione forte: “ CREDIAMO nel ruolo dell'arte di intercettare la VOCE DEL NOSTRO TEMPO e INTENDIAMO lavorare con chiunque abbia qualcosa di urgente da comunicare ”. Seguono dichiarazioni di intenti che meritano attenzione: l’idea che le case possano diventare centri culturali indipendenti , che sia necessario fare rete per non disperdere energie, che l’arte possa essere un’esperienza collettiva, conc...

  Slow Art Day Rome 11 – 19 Aprile, 2026 Rossocinabro Via Raffaele Cadorna, 28 00187 Roma A cura di Cristina Madini Entrata libera ROMA – In occasione dello Slow Art Day, la giornata mondiale dedicata alla riscoperta del  piacere di osservare l'arte, la galleria Rossocinabro invita il pubblico a partecipare a  un’esperienza sensoriale unica.

  'Deserti fertili' e il sogno trasparente di Gabriella Giardi Un salto nel passato. Il Museo MIIT di Torino ha ospitato dal 31 maggio al 14 giugno 2025, l'interessante mostra Deserti fertili. L'evento è nato dalla collaborazione con Italia Arte e con CreativelifeStyle , evoluzione dell'associazione culturale Ossimoro , e ha riunito ventuno artisti capaci di offrire un contributo intenso e convincente. I diversi stili, le molteplici sensibilità e le variegate esperienze riescono a comporsi in un messaggio coerente e armonico. Mi prendo la libertà - un po' sgradevole - di scomporre la mostra e di soffermarmi sulle opere di Gabriella Giardi , ma prima voglio spendere qualche parola su alcuni degli altri artisti. Marina Comerio, con i suoi calchi in gesso su tela, affronta in modo incisivo il rapporto faticoso e doloroso tra artista e materia. Il gesto che erompe dal silenzio, dal vuoto, dalla bianca assenza, e diventa creazione. Il mistero della nascita de...

  Firenze Contemporary 7 Il Ritorno alla Contemplazione 14 – 24 Marzo, 2026 Art & Art di Armando Xhomo Via Ghibellina, 109r – 111r Firenze Opening sabato 14 marzo ore 18-20 A cura di Cristina Madini Dal 14 al 24 marzo, Firenze si prepara ad accogliere la settima edizione di Firenze Contemporary, un evento culturale internazionale unico e fondamentale per la valorizzazione dell’Arte Contemporanea, che quest'anno si trasforma in una vera e propria missione culturale. L’inaugurazione ufficiale sarà celebrata con un suggestivo vernissage serale sabato 14 marzo, permettendo al pubblico di scoprire l’arte emergente in una delle gallerie più belle della città. https://rossocinabro.com/firenze-contemporary-7/

 

Confini dell’Esistere 5 Marzo – 8 Aprile 2026 Rossocinabro Via Raffaele Cadorna, 28 00187 Roma A cura di Joe Hansen Entrata libera Un dialogo globale su identità urbana, voce della natura e geografie del futuro. Rome Contemporary 2026. Roma, 5 Marzo 2026 – Con l'arrivo della primavera, la Capitale si conferma baricentro del dibattito culturale internazionale. Il programma espositivo di Rome Contemporary 2026 continua aprendo le sue porte in questo mese di rinascita, presentando un palinsesto ambizioso che intreccia i linguaggi di artisti provenienti da ogni angolo del pianeta. Questa pluralità di sguardi, espressione di culture e geografie diverse, si unisce per esplorare tre pilastri fondamentali della contemporaneità: IDENTITIES, NATURE SPEAKS e FUTURE SPACES. Via Raffaele Cadorna 28, 00187 Roma Italia tel. 06 60658125 da lunedì al venerdì 11-17

  Antonio Palmisani. Materia, ferita, pulsazione Nato a Monopoli (Bari) nel 1956, Antonio Palmisani vive e lavora da molti anni a Torino, dove svolge con grande passione una ricerca pittorica intensa, coerente e radicale. Autodidatta, ha scelto una strada lontana da ogni compiacimento decorativo: la sua è una pittura che non cerca consenso immediato, ma contatto, urto, presenza. Il suo linguaggio è quello di un astrattismo fisico e passionale , in cui il colore non è mai superficie ma corpo. Le tele n on si limitano a essere viste: sembrano chiedere di essere possed ute con lo sguardo , toccate. I materiali sono densi, stratificati, spesso colanti; il gesto creatore f orse non è raffinato ma è necessario. In molti lavori il colore scorre, si rapprende come lava o come sangue, trasforma la tela in un campo di tensione continua. Palmisan i interpreta l’arte come distacco da un passato in un modo inteso non come rifiuto, ma come liberazione : quello che conta non è la citazione...

Rome Co ntemporary 2025 Edizione Novembre 10 – 30 Novembre, 2025 Rossocinabro Via Raffaele Cadorna, 28 00187 Roma A cura di Joe Hansen Entrata libera Nuovo appuntamento a novembre con Rome Contemporary 2025, mostra con cadenza mensile  che esplora le sfide e le visioni del nostro tempo attraverso la creatività contemporanea. La mostra  presenta una selezione di artisti internazionali le cui opere dialogano con tre temi cruciali che  definiscono la nostra esistenza in un mondo in rapida evoluzione.

  HUB IMPACT ROMA Via Palermo 41 00184 Roma A cura di Rossocinabro Serata Evento: venerdì 7 Novembre 19:00 – 21:00

 La Variante Immobile La strana relazione tra Inazione e Cambiamento XXI Giornata del Contemporaneo AMACI Roma, 4 – 14 Ottobre 2025 Firenze, 2 – 11 Ottobre 2025 Curatore Cristina Madini Entrata libera Rossocinabro è lieta di annunciare, in occasione della XXI Giornata del Contemporaneo promossa da AMACI, l'apertura in contemporanea a Roma e a Firenze della mostra La Variante Immobile. L'esposizione, che si aprirà al pubblico ad ottobre, invita a una riflessione sul paradosso che lega la nostra inerzia alle inarrestabili trasformazioni del mondo, la strana relazione tra inazione e cambiamento. La mostra presenta una varietà di opere di artisti provenienti da tutto il Mondo che utilizzano tecniche tradizionali e contemporanee per creare arte, sottolineando l'unicità e il valore dell'ingegno e della creatività umana nell'era digitale e artificiale. Sedi Roma Rossocinabro – Via Raffaele Cadorna, 28 – 00187 Roma – meeting sabato 11 ottobre ore 18-20 Firenze Art&A...

Torino esoterica secondo Federico Gelli: tra alchimia e spiritualità Nato nel 1995, Federico Gelli si laurea nel 2018 al Conservatorio Licinio Refice di Frosinone, per poi specializzarsi in composizione per cinema e videogiochi alla Scuola Internazionale di Comics di Roma. Recentemente ha presentato Youniverse , suo nuovo progetto musicale da solista, che segue il buon riscontro ottenuto con Dextermind . Alla passione per la musica si affianca quella per la pittura, e nel 2021 Gelli scopre - e subito abbraccia - la tecnica della colata acrilica. Nel 2023 espone al Caffè Letterario di Roma e partecipa a iniziative internazionali, suscitando un crescente interesse. Il suo è un cammino di ricerca spirituale, meditazione, ascolto profondo di sé e del mondo: un percorso verso la calma e la serenità, che diventa conquista personale e dono per chi gli sta vicino. Ho avuto la fortunata occasione di incontrarlo nel giugno 2025, in occasione della sua mostra personale Torino Esoterica , o...